Bulles et Onomatopées remporte les TM Golden Blog !

Les votes pour les TM Golden Blog se sont clôturés hier soir et nous avons eu les résultats quelques heures après. B&O a terminé deuxième derrière l'excellent site Shadonia et devant FFenril.info.
Je tiens à remercier toutes les personnes qui ont voté pour le blog, les nombreux encouragements reçus durant ce mois ainsi que tous ceux qui ont relayé l'information (en particulier sur Twitter et par mail).

Je remercie également Total Manga d'avoir organisé cet événement, qui a permis de découvrir de nombreux blogs de qualité que je consulte maintenant régulièrement. Je vous invite d'ailleurs à aller visiter les sites des deux autres gagnants, ils faisaient partie de mes favoris, je suis bien contente qu'ils soient à mes côtés sur ce podium. La remise des prix aura lieu sur le stand de Total Manga à la Japan Expo, le Samedi 3 Juillet à 16h15.

Ce genre de résultat est plus qu'encourageant et quand on tient un blog de manière assidue et quasiment seule, je peux vous dire que cela fait extrêmement plaisir de savoir que les gens prennent plaisir à vous lire !

Alors encore une fois : merci ^_^

Ginie


Wikio

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Rencontre avec Flore Balthazar pour Miss Annie (Balthazar / Le Gall)

Miss Annie est une petite chatte qui découvre l'environnement qui l'entoure. Cela débute par sa maison et les habitants qu'elle y croise, les humains (dont on ne voit que les jambes) mais également une petite souris avec qui elle se lie d'amitié. Miss Annie est encore un chaton, elle est très curieuse mais également naïve.

Comme tous les jeunes chats, elle fait également quelques bêtises. Jusqu'au jour où ses maîtres vont décider qu'elle est assez mature pour la laisser sortir. L'aventure peut commencer !

Dès qu'il s'agit d'une histoire de chats, c'est plus fort que moi, je ne peux faire autrement que de me laisser tenter. On ne se refait pas. Comme tous les ouvrages consacrés à nos amis félins, on remarque tout d'abord une très bonne observation et analyse des comportements propres aux chats. Et même si au premier abord le scénario de Frank Le Gall pourrait sembler un peu niais, il faut savoir lire entre les cases pour voir l'aspect initiatique et pas si naïf que renferme cette histoire.

J'ai eu la chance de rencontrer Flore Balthazar lors d'un déjeuner suivi d'une séance de dédicace organisés par les éditions Dupuis. La dessinatrice de ce charmant Miss Annie aime apparemment les chats autant que moi.


B&O : - Flore, enchantée de te rencontrer. Miss Annie est ton premier album édité et réalisé en collaboration avec Frank Le Gall qui s'est chargé du scénario. Qu'est-ce que cela fait de voir naitre ainsi un tel projet et peux-tu nous en dire un peu plus sur le chemin qui t'a mené à devenir dessinatrice de BD ?

Flore Balthazar : Salut, Ginie. J'ai toujours, ou presque, voulu être dessinateur de bandes dessinées. Je suis née en Belgique, où on baigne littéralement dedans, donc c'est devenu très vite logique, pour une gamine qui dessinait beaucoup... Après, mon parcours est assez classique : on va proposer des projets un peu partout, on travaille...

- Tu m'as dit que Miss Annie est avant tout une histoire qui est le fruit d'une longue observation de votre propre chat. Comment Frank a-t-il eu cette idée de se mettre à hauteur de chat pour voir la vie sous leur angle ?

En fait, on venait d'avoir ce petit chat, qui a transmis la toxoplasmose à Frank. Ce n'est pas un virus très grave du tout, mais on est complètement HS : Frank a passé quelques semaines sur le canapé à attendre que ça passe... et à regarder notre petite chatte faire ses bêtises, ses mines, ses découvertes. C'est vraiment venu comme ça. Pour ma part, j'ai toujours vécu avec des chats et les ai toujours dessinés, c'était logique que ce soit un projet à deux, donc.

- L'album possède une réelle double lecture et n'est vraiment pas réservé qu'aux plus jeunes. Cette quête initiatique est parsemée d'étapes amusantes, mignonnes mais également rudes et réalistes. Est-ce un choix délibéré afin de justement s'adresser au plus grand nombre ?

Je crois que ça tient au type d'écriture de Frank, qui a pratiquement toujours écrit des récits qu'on rangerait sous l'étiquette "ado-adulte". L'écriture de ce scénario s'est faite très naturellement. En réalisant l'album, on n'avait évidemment pas de "coeur de cible" marketing ou ce genre de choses, mais je crois que Frank a écrit ce qui l'amusait lui, dans ses observations du chaton. Par la suite, pour donner un peu d'épaisseur au récit, il y a introduit une petite aventure : à partir du moment où l'histoire était celle d'un apprentissage, il est évident que la vie, même d'un chaton à sa mémère, mène à se confronter aux autres, à la mort...

- Tu as réalisé tous les dessins de l'album à la plume et un album en noir et blanc et couverture souple a également été l'objet d'un tirage limité. Lequel des deux supports te satisfait le plus? Le côté dépouillé du noir et blanc qui fait ressortir ton trait ou l'aspect plus vivant et accessible de la version couleur ?

En fait, j'aime vraiment les deux ! J'apprécie beaucoup le travail que Robin Doo a réalisé sur les couleurs, qui sont fraîches et assez pop. Le traitement de la dernière scène de nuit, presque en monochromie me plaît énormément aussi.

Pour le noir et blanc, c'est vraiment un cadeau : je rangeais des photocopies des planches au fur et à mesure de la réalisation dans un lutin (tu vois ce que je veux dire : les cahiers avec des chemises en plastique), pour pouvoir les consulter en travaillant, et je trouvais que le rendu noir et blanc était sympa aussi -avec la plume, on obtient des effets qui sont un peu écrasés par la couleur. Apparemment, chez Dupuis, José-Louis Bocquet a eu la même réaction et il nous a proposé cette version.

- Nous parlions tout à l'heure de ta formation en dessin et tu me disais y avoir fait la connaissance de Stacy Tarumbana que j'ai déjà rencontré et interviewé sur B&O. Il a réalisé les planches du "Banni" entièrement en numérique. Est-ce un outil que tu aimerais également exploiter ou préfères-tu rester au contact des mines de plomb et encrier ?

Je n'ai pas le même problème que Stacy, qui travaille en numérique par manque de lumière et place pour travailler la peinture : mon espace de travail n'est pas bien grand non plus mais mon travail est plus modeste et mes outils aussi - il a une technique de fou, lui. J'utilise un peu le numérique, mais surtout pour des corrections, de petites rustines qui sont plus propres à faire sur un scan que sur le papier. J'aime vraiment le contact de l'encre et du papier, en fait - et mes yeux, qui ont eu quelques problèmes, souffrent vite sur écran !

- Nous avons discuté de quelques titres manga et le genre t'es apparemment familier. Quelles sont tes lectures BD (tout genre confondus) ?

J'ai vraiment du mal à rester au courant ces dernières années ! Il y a vraiment beaucoup beaucoup beaucoup de sorties ! Et puis, je n'ai pas toujours envie de lire des bandes dessinées après en avoir fait toute la journée (elle sourit). Mes lectures me portent plus vers la littérature, en général. En bandes dessinées, je regarde les livres, je les feuillette... Mes dernières lectures sont assez classiques : du Crumb, le journal de Spirou, les Peanuts, et je relis aussi mes classiques, comme Hergé, Bretécher, F'murrr... Concernant le manga, je trouve intéressant que de jeunes auteurs franco-belges s'en approprient les codes, les digèrent, comme Vanyda, par exemple.

- Et d'ailleurs concernant tes lectures, quels sont les dessinateurs qui t'ont le plus marqué, influencé, donné envie de toi-même te mettre à la BD ?

Hergé, bien sûr, qui me paraît une quintessence de ce que faire ce métier signifie : clarté, équilibre, humour... J'ai beaucoup lu Claire Bretécher -une femme qui fait ce métier sans affectation trop féminine, qui a un trait de plume vif, puissant, forcément ça me fascine. Sinon j'ai lu énormément de bandes dessinées étant gosse -la bibliothèque était en face de chez moi, et pas mal fournie. Donc, ça va de tout à tout : Crumb, Herriman, pour les Américains un peu underground, les Franco-Belges de Spirou - de Peyo à Frank Pé, Dodier, Yann et Conrad...

- Frank Le Gall travaille déjà sur un deuxième tome de Miss Annie. De ton côté en plus de ces péripéties félines as-tu d'autres projets, d'autres envies ?

J'aimerais redessiner des humains, aussi ! Mais je n'ai aucun projet suffisamment développé en ce moment pour vraiment en parler...

- Merci pour tes réponses à ces quelques questions. J'espère que Miss Annie rencontrera le succès qu'elle mérite et te souhaite le meilleur pour la suite (et qui sait ? peut-être une prépublication dans le magazine de Spirou ?).

Merci !



Scénario : Frank Le Gall - Dessins : Flore Balthazar - Editeur : Dupuis
Série en cours - 1 tome




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Japan Expo 2010 du côté des éditeurs manga

Dans trois jours débutera la 11eme édition de la Japan Expo au parc des expositions de Paris-Nord Villepinte. Comme chaque année le festival accueillera de nombreuses animations et conférences. L'invité d'honneur manga de cet année n'est autre que le célèbre Tsukasa HÔJÔ (City Hunter, Cat's Eye…).

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Les Rolling Stones en bandes dessinées

Après Elvis, les Beatles, Bob Marley, Nirvana et Michael Jackson, c'est enfin au tour des Rolling Stones de se retrouver dans la collection des légendes en BD de Petit à Petit.

Pour ceux qui ne connaissent pas ces gros ouvrages de la taille et l'épaisseur d'un bon roman, il s'agit de biographies des groupes ou artistes, composées de façon égale de textes et de planches de BD. Chacune des courtes anecdotes est illustrée par un dessinateur différent, ce qui donne visuellement un album très riche et varié.

Un des principaux atout de cette collection est de s'adresser autant aux fans qu'aux personnes débarquant totalement dans l'univers de l'artiste et désirant en savoir plus sans pour autant se taper une bio classique de 300 pages. Ici même les pages de texte sont illustrées et le tout est suffisamment attractif pour se laisser prendre au jeu et dévorer les plus belles années de la musique.

Ce sont donc aux pierres qui roulent que l'on s'intéresse cette fois. Cela tombe bien, les papys du rock ont refait parler d'eux récemment, en sortant un excellent dvd retraçant l'épopée de l'album "Exile on Main Street". Là où les mauvaises langues verront un aspect purement mercantile à la chose (autant aux rééditions des albums remasterisés des Stones qu'à cette bio en BD) je leur dis tout net : Get off of my cloud ! Une légende ça s'entretient, et quand il s'agit du plus grand groupe de rock de tous les temps on ne boude pas son plaisir et on s'incline. Respectable.

Reprenant l'histoire depuis la fameuse rencontre de Richards et Jagger dans un train nous suivons toute la difficile ascension du groupe. Les étapes de sa composition (dont l'éviction de Ian Stewart, le sixième Stones), l'appartement crasseux du 102 Edith Grove, le Marquee, "I wanna be your man" offerte par Paul et John, les premières compos des Glimmer Twins, l'insomnie miraculeuse de Keith qui découla sur le riff de "Satisfaction", … tout y est, ou presque. L'ouvrage ne s'attarde pas trop sur les frasques "Sexe & drogue" préférant à la légende son aspect Rock'n'Roll. It's only Rock'n'Roll, but i like it !

Puis vient la mort de Brian Jones, Mick Taylor le technicien, l'élaboration du "son" Stones avec l'open tunning de Keith, le désastreux Altamont et les Hells Angels, la création du mythique logo, l'exile, les déboires avec le fisc, les flics, la drogue, Ronnie Wood, les albums solo, le départ de Bill Wyman, l'hommage au discret Charlie Watts et la certitude que les pierres rouleront toujours. Les grandes lignes d'un mythe, avec son lot d'histoires dont on ne sait plus vraiment si certaines sont réelles ou inventées de toute pièce, mais au final c'est ce qui crée la légende. Hot Stuff.

Le novice découvrira un monde excitant et passionnant. Le fan n'apprendra rien mais dégustera avec délice les dessins reprenant les grands moments de la vie du groupe. Le genre de bouquin à offrir ou se faire offrir (comme tous les autres titres de la collection d'ailleurs). Les prochains artistes à paraitre seront Jimi Hendrix et les Clash. Allier la passion de la musique à celle de la BD, quel plaisir ! Satisfaction.



Scénario : Céka - Dessins : Collectif - Editeur : Petit à Petit.


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Phantasmes

Phantasmes est le premier recueil thématique des éditions Manolosanctis. Parrainé par Pénélope Bagieu, chaque personne voulant participer à l'ouvrage devait proposer huit planches sur le thème du fantasme au sens large.

Les internautes membres de Manolosanctis ont ensuite sélectionné les histoires qui avaient le plus retenu leur attention. Ce sont au final vingt récits qui composent cet album.

Le thème évoque naturellement les fantasmes sexuels et certains des récits édités relatent sans tabou des passions, étrangetés et excentricités érotiques. Mais ce n'est pas la seule définition du fantasme qui peut aussi être beaucoup plus complexe, très psychologique, parfois drôle mais également choquant.

Derrière cette étrange couverture, qui n'est pas sans rappeler les fleurs sexuées de Alan Parker dans "The Wall", se trouvent de nombreux tableaux. L'imagination qui devient frivole au détour d'une rencontre, les envies inavouables et perverses, les obsessions, la passion, la violence, les thèmes et les différents graphismes proposés sont nombreux et variés.

Les auteurs sélectionnés ont tous la particularité d'avoir réussit à exprimer en peu de pages un objet de désir et de fascination. De nombreux genres se croisent et chacun possède une identité forte. Cela donne un recueil qui ne s'adresse pas tout particulièrement aux amateurs de bande-dessinées et qui devrait séduire le plus grand nombre.

Ce premier album de la collection agora propose une édition luxueuse. Dès la couverture la qualité est au rendez-vous avec sa gravure à chaud et son pelliculage mat du plus bel effet. L'intérieur est relié avec un dos cousu et offre deux signets. Un très bel objet qui devrait ravir les collectionneurs les plus exigeants.



Editeur : Manolosanctis - Collection agora - Recueil d'histoires courtes.


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Punisher - Jun Sadogawa - tome 3

Nous retrouvons Alt et Milky exactement où nous les avions laissés dans le précédent tome. Cats avait défié Alt en duel lors de la fête d'anniversaire de Lewall. Leur altercation est interrompue par la Reine elle-même.

Cette dernière prend Alt et Milky à part et leur explique qu'elle fait partie des huit lames sacrées légendaires et leur conseille d'aller rencontrer le roi du ciel, Shafour. Les deux jeunes gens y vivront une sorte d'expérience mystique, emplie de visions, leur apprenant de nombreuses choses sur leurs objectifs et les moyens de les accomplir.

Ce troisième numéro de Punisher est un tome de transition mais également de nombreuses révélations. Le scénario avance bien et l'on devine aisément les choses qui ne sont que sous-entendues. On se doute donc que Alt est très certainement l'héritier de la huitième lame sacrée et que les rencontres qui parsèment son chemin sont loin d'être fortuites. Le personnage de Milky prend également une nouvelle ampleur, lorsque un long flashback nous dévoile enfin son passé et les raisons qui l'ont poussé à vouloir devenir la mort.

A l'image des tomes précédents, la couverture nous indique l'ambiance dès le départ. Si le premier tome était verdoyant et le second à l'image du pays aquatique de Lewall, ce troisième tome annonce une ambiance plus terreuse. L'endroit où vit le roi du ciel est situé sur un volcan encore en activité et ses éruptions ont créé des paysages atypiques et magnifiques.

Les révélations finales relancent une nouvelle fois ce titre qui bénéficie vraiment d'un très bon rythme. Les dessins sont toujours aussi sympathiques, entre leurs personnages tout ronds et les décors travaillés et originaux.

Certains personnages présentés furtivement dans ce volume devraient entrer en scène assez rapidement et la quête de nos deux petits héros risque d'être encore bien mouvementée.



> Chroniques des autres tomes.


Scénario & Dessins : Jun Sadogawa - Editeur : Glénat - Série en cours – 3 tomes.
PUNISHER © 2008 JUN SADOGAWA (AKITASHOTEN JAPAN)


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Nous ne serons jamais des héros - Salsedo / Jouvray

Mick est un jeune comme il y en a tant. En "GDI, Galère à durée indéterminée" comme il dit. Il vit de petits boulots en intérim et passe ses soirées affalé devant sa TV. Côté famille ce n'est pas non plus ce à quoi il aurait rêvé. Ses parents ont eu un très grave accident de voiture il y a vingt-cinq ans. Sa mère y a perdu la vie, tandis que son père est devenu quasiment grabataire. Depuis leurs relations sont plus que tendues, les deux hommes s'évitent et ne se connaissent plus.

Puis vient le décès de la grand-mère de Mick. Il ne s'attendait pas à ce que cet événement tragique soit en réalité le point de départ d'une nouvelle vie.

Contre toute attente, son père lui annonce qu'il veut profiter de l'argent de l'héritage pour se payer un tour du monde, comme au bon vieux temps, quand sa femme était encore en vie. Étant dans un état de santé compliqué, il propose à Mick de le payer pour l'accompagner.

Ce sera l'occasion d'un magnifique voyage, fait de découvertes, de rencontres et aussi quelques galères. Mais les deux hommes en ressortiront grandis, ayant enfin pu faire connaissance et tenté de se comprendre. Et même si Mick ne le découvre pas tout de suite, son père lui offre la plus belle et enrichissante leçon de vie qu'il soit.

"Nous ne serons jamais des héros" exprime tout d'abord le complexe d'une génération, paumée, sans réel combat à mener, étouffée et manipulée, à qui l'on a fait comprendre que les rêves ne suffisaient souvent plus pour accomplir de grandes choses. Une génération qui baisse les bras, ne croit plus en ses ambitions et s'aventure vers l'avenir d'un pas mal assuré.

En parallèle, les souvenirs du paternel sur les grands moments de sa vie nous rappellent qu'il n'en a pas toujours été ainsi, que fut un temps les jeunes avaient des rêves. Leurs parents avaient connu la guerre, ils avaient connu mai 68, la libération sexuelle, les hippies et une certaine ouverture d'esprit sur le monde et sur la vie.

C'est finalement ce merveilleux cadeau que ce père acariâtre offre à son fils. Une renaissance, une philosophie, un sens à son existence. On dit toujours que les "les voyages forment la jeunesse" , Olivier Jouvray nous en propose un des exemples les plus concrets.

Les dessins de Frédérik Salsedo relèvent pratiquement de la caricature. Leur réalisation au lavis est un choix tout à fait audacieux au rendu intéressant. La technique permet ainsi aux couleurs réalisées numériquement par son frère Greg Salsedo d'avoir un aspect "peint" du plus bel effet. Leur travail révèle de toute sa splendeur lors de généreuses pleines pages, en particulier celles offrant des paysages aussi riches que variés.

Au-delà de l'initiation et d'un regard authentique, cet album nous embarque pour un magnifique voyage. Un one shot de grande qualité, dépaysant et finalement profondément optimiste.



Scénario : Olivier Jouvray - Dessins : Frédérik Salsedo - Editeur : Le Lombard
Collection Signé - Récit complet.



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Seuls - Tome 5 : Au coeur du Maelström

Ce tome 5 de Seuls, sorti le 4 juin, est le dernier volume du premier cycle. Il apporte son lot de réponses, mais également de nouvelles questions et un retournement concernant l'orientation de la série.

Si vous n'avez pas encore lu les quatre précédents tomes, je vous conseille de lire la précédente chronique à cette page et vous arrêter ici afin de ne pas vous faire dévoiler des éléments clés de l'intrigue.

A lire uniquement si vous connaissez la série : attention spoiler !

Nos cinq enfants ont vécu des choses incroyables, effrayantes et inattendues. Avec le recul, on constate que chacun des tomes propose une intrigue différente. Le premier "La disparition" mettait en place les éléments et faisait se rencontrer les protagonistes qui s'organisaient pour leur survie. Le deuxième "Le maitre des couteaux" confrontait le petit groupe à une sorte de tueur en série. Dans "Le clan du requin" les enfants découvrent qu'ils ne sont pas seuls et qu'une petite communauté s'est créée et réunie dans un parc d'attraction. "Les Cairns rouges", le quatrième tome, annonçait quelque peu les événements à venir, avec ses singes semblant possédés et dangereux.

Car effectivement, dès le début de ce cinquième tome les enfants décident de prendre les choses en main pour savoir ce qui a réellement causé toutes ces disparitions et surtout la mort de Dodji ! Leïla, Camille, Yvan et Terry sont retournés dans leur ville où ils ont organisé tout un système de protection et de survie. Certains des enfants rencontrés au Clan des Requins les ont rejoints. Parmi eux, se trouvent Alexandre et Sélène, qui, depuis le début ont des comportements très étranges et semblent en savoir plus sur les événements qui ont précipité le monde dans ce chaos.

Ce cycle s'achève sur un album riche en action et révélations. Dont l'explication finale, tant attendue, expliquant le concept de base : la disparition de toute la population excepté quelques enfants. Et là, on reste au départ un peu sceptique, la théorie étant tellement énorme qu'elle met un peu de temps à convaincre. On se croirait dans une excellente série TV, mais on se demande également si tout cela va rester cohérent jusqu'au bout.

Mais une fois l'ensemble remis en place, les albums bout à bout, quelques questions subsistent et éveillent l'intérêt. Ce qui semble un peu confus nous sera certainement expliqué dans le prochain cycle à venir.

Seuls reste une excellente série, captivante et originale. Cette fin de cycle l'oriente vers quelque chose de très ambitieux, et j'ai personnellement hâte de voir ce que les auteurs vont en faire.


> Chroniques des autres tomes

Scénario : Fabien Vehlmann - Dessins : Bruno Gazzotti
Editeur : Dupuis - Série en cours – 5 tomes.


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Concours : 5 tomes de FreakAngels à gagner

Il y a quelques jours, je vous présentais l'excellent premier tome de la série FreakAngels. Aujourd'hui, en partenariat avec les éditions Le Lombard, je vous propose de tenter votre chance pour gagner un des cinq exemplaires mis en jeu.

Pour cela rien de plus simple, répondez aux questions ci-dessous et envoyez vos réponses, ainsi que vos coordonnées postales, à ginieweb@gmail.com avec pour intitulé "Concours FreakAngels". (les participations incomplètes ne seront pas prises en compte).

Le concours se terminera le 5 juillet à minuit. Les gagnants seront désignés par tirage au sort parmi les bonnes réponses.

Vous pouvez trouver les réponses aux questions en consultant la chronique de l'album.


Questions :

1) Dans quel quartier se sont installés les FreakAngels ?

a) Bloomsbury
b) Whitechapel
c) Mayfair

2) Quelle est le pouvoir commun à tous les FreakAngels ?

a) Télépathie
b) Télékinésie
c) Téléportation

3) Combien de tomes comportera la série ?

a) cinq
b) six
c) douze



Précisions : Concours limité aux résidents de France métropolitaine, Suisse et Belgique. Participation limitée à une par personne ou adresse postale. Le cas échéant la participation sera annulée. Les gagnants seront avertis par mail le lendemain de la date de fin du concours. Vous disposez d'un droit d'accès, de modification, de rectification et de suppression des données qui vous concernent (art.34 de la loi "informatique et Libertés").



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Haut de gamme - Binet

Un pianiste concertiste sur le déclin est contraint de donner des leçons particulières de piano. Loin d'être au bout de ses peines, il va voir défiler un panel d'élèves aux comportements tous plus cocasses les uns que les autres.

Il existe de nombreux préjugés sur les amateurs de musique classique. On les imagine étroits d'esprit, intolérants, stricts et sévères… Alors, quand le papa des Bidochons s'amuse à les caricaturer, cela donne un album détonnant !

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Batman Universe n°1

Avis aux amateurs de comics un peu perdus dans l'univers DC qui voudraient se lancer dans les aventures du chevalier noir. Le tout nouveau magazine Batman Universe est sorti en kiosque aujourd'hui.

Il propose l'arc "Whatever happened to the Caped Crusader" de Neil Gaiman et Andy Kubert, (récit indépendant faisant suite à "Batman R.I.P"), ainsi que "Battle for the Cowl" qui va désigner le nouveau Batman.

Pour ceux qui n'auraient pas suivi la série précédente, sachez juste qu'à la fin de l'arc "Batman RIP" et du crossover "Final Crisis" les amis et ennemis de Batman le croient mort suite à une confrontation avec Darkseid (Bruce a en réalité été projeté dans la préhistoire).

Le magazine sera donc exclusivement consacré à l'homme chauve-souris (exit le partage de la revue avec Superman) et sera bimestriel. Il contiendra par la suite deux séries : Batman et Batman & Robin.

Voila donc une excellente occasion de se plonger dans une revue DC de qualité, avec en particulier l'arc de Neil Gaiman qui nous propose un hommage émouvant à Bruce Wayne. L'homme assiste à sa propre veillée funèbre ou ennemis et amis sont venus lui rendre un dernier hommage. Chacun racontant sa version de la vie de Batman (toutes les versions étant fausses) afin de mieux mettre en lumière les différentes facettes de sa personnalité complexe. Un récit hors continuité donc, avec un joli casting et de magnifiques dessins de Andy Kubert.

Ce nouveau magazine s'annonce assez prometteur. Rares sont les publications DC en France, alors si le chevalier noir vous fascine depuis toujours aux travers de ses adaptations cinéma, il est peut-être temps de franchir le pas ! Ne boudez pas votre plaisir et n'hésitez pas trop longtemps, ce premier numéro ne restera que deux mois en kiosque.



Editeur : Panini Comics - Revue kiosque.


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Spirou de 1938 à nos jours

Les reprises de personnages en bande-dessinée franco-belge ne sont pas chose aussi courante que dans le monde du comic. Certains héros ont survécu à leurs créateurs, avec plus ou moins de succès. Mais une exception confirme la règle.

Spirou, le plus célèbre groom du monde à connu pas moins de sept équipes créatives sur sa série principale (sans compter les one shot donc) et il s'apprête à revenir de nouveau dans "Alerte aux Zorkons", un album signé Yoann et Vehlmann.

A l'occasion du début de la prépublication de ce nouvel opus dans le magazine de Spirou de cette semaine, je vous propose de faire un petit voyage dans le temps et de retrouver ces auteurs qui ont participé à l'aventure Spirou.

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My girl - Mizu Sahara

Cela fait maintenant cinq ans que Yôko a quitté Masamune, cinq ans que ce dernier n'arrive pas à se remettre de cette rupture, cinq ans qu'il lui écrit des lettres laissées sans réponses. Il n'est pas très heureux dans sa vie et se cherche un peu. Un jour il reçoit un coup de téléphone lui apprenant la mort de celle qu'il a tant aimé.

Yôko laisse derrière elle Koharu, une adorable petite fille de cinq ans dont Masamune s'avère être le père. Tout d'abord surpris et réticent, il finit par accepter de s'occuper de l'enfant. Entre le jeune homme et la fillette va naitre une formidable complicité et un amour simple et touchant.

Ce manga qui sort aujourd'hui en librairie et un énorme coup de cœur. Si le point de départ de son scénario peut sembler un peu morose et dramatique, le ton de l'histoire est en fait très sensible, frais et émouvant. Ce jeune homme qui vient à peine d'entrer dans la vie active et qui va devoir s'improviser papa d'une petite fille rempli son rôle merveilleusement.

Sans employer de ton moralisateur, l'auteure nous transmet bon nombre de réflexion sur la vie, les relations parents/enfants, la rupture, le deuil, les responsabilités… De nombreux moments de pure douceur comblent les pages et l'on dévore les chapitres les uns après les autres.

Les personnages sont extrêmement attachants. Masamune est sensible et réfléchi tandis que la petite Koharu est souriante, compréhensive et pleine de vie. Leur relation est instantanément chaleureuse et complice. Évidemment cela ne sera pas facile tout le temps pour le nouveau papa de remplir toutes ses fonctions, mais le souvenir de son amour disparu le renforce dans les épreuves et les deux êtres se soutiennent mutuellement d'une façon très simple et authentique.

Les dessins de Mizu Sahara sont tout doux, à l'image de son récit. Les visages sont expressifs et certains regards en disent bien plus que de longs discours. Les nombreuses pages couleurs intercalées entre certains chapitres sont superbes, proposant des portraits des personnages réalisés dans des crayonnés aux tons pastels à l'image de la couverture.

Un magnifique hommage à l'amour paternel et aux relations familiales. Un premier tome qui donne envie de vivre encore pleins de choses aux côtés de ses deux personnages principaux. De la douceur et de l'amour à l'état brut, comme l'on aimerait en voir plus souvent. A découvrir absolument !

Scénario & Dessins : Mizu Sahara - Editeur : Kazé Manga
Collection Seinen - Série en cours - 1 tome.

MY GIRL © 2007 by Mizu Sahara / SHICHOSHA PUBLISHING Co. and Coamix Inc.


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Mon cauchemar et moi - Yohan Sacré

Cet album tout mignon nous fait passer de l'autre côté, celui où l'inconscient divague et se laisse envahir par les émotions, les souvenirs, les ressentiments profonds. Le petit garçon que nous suivons ici a une imagination débordante. Il rencontre un être noir et immense, sorte de monstre, représentation de ses peurs et cauchemars.

Paradoxalement, ils deviennent amis. S'ensuit alors un voyage initiatique, poétique et merveilleux pour le petit garçon, mais également des événements moins drôles et inattendus.

Loin d'être réservé exclusivement aux plus jeunes, ce récit comblera également les plus grands. La comparaison avec l'univers de Miyazaki en quatrième de couverture est d'ailleurs tout à fait pertinente, les amateurs des films d'animation du réalisateur devraient particulièrement accrocher à ce titre.

Tout ne s'explique pas forcément, mais beaucoup de symboles sont présents. La fin, inattendue, donne envie de reprendre les interprétations dans l'ordre afin d'en comprendre le sens. Le pouvoir des rêves est assez souvent d'exprimer nos pensées les plus enfouies et la manière dont Yohan Sacré représente ses rêveries enfantines et tout à fait ravissante.

Les dessins ne possèdent pas de contours de case, ajoutant à la sensation de flottement de l'ensemble. Les pleines pages sont magiques et l'univers dépeint ici est autant attendrissant qu'inquiétant. Le papier et les couleurs utilisées achèvent de donner un aspect tout doux à ce titre atypique.

Un joli petit conte, pour les petits comme les plus grands.




Scénario & Dessins : Yohan Sacré - Editeur : Manolosanctis - Collection Styx - Récit complet.


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Wolverine Noir : péché originel - Moore / Smith

Bureau des détectives Logan & Logan dans le quartier glauque de Bowery, New York. Une silhouette élégante et féminine entre dans la pièce, une japonaise du nom de Mariko Yashida. Des personnes gênent les affaires de son père et elle voudrait que Logan enquête. Les mille dollars en liquide qu'elle laisse sur le bureau suffisent à convaincre le bourru ténébreux d'accepter l'affaire.

Bien qu'il soit le meilleur dans sa partie, Logan regrettera très rapidement d'avoir accepté cette offre. Au fil de l'histoire et de ses nombreux flashback, nous revisitons le passé du griffu version rétro et sans pouvoirs. Les nombreuses allusions à ses origines quelque peu remaniées font que l'on se trouve en terrain familier.

Après Spider-Man et X-Men, c'est au tour de Wolverine de se présenter sous un jour nouveau dans la collection Marvel Noir. Ce péché originel est une excellente surprise, Stuart Moore (scénario) et C.P. Smith (dessin) lui ayant insufflé un aspect tout à fait envoutant. On plonge dans ce polar noir sans trop se poser de questions, si tant est que l'on connaisse les personnages de base de l'univers de Wolverine (Mariko Yashida, Cabot, Rose, Victor Creed…).

Le scénario est crasseux, à l'image de la rue de ce quartier dont le ciel a été recouvert par le métro aérien. L'ambiance parfaite pour ce genre d'histoire à laquelle les dessins tout en ombres et contrastes de C.P. Smith collent parfaitement. Si Wolverine n'a plus de pouvoirs (ni régénération, ni griffes) il a toutefois appris l'art du combat avec le jardinier de la demeure familiale quand il était jeune. Sa façon de se battre avec trois lames dans chaque main et personnelle et bien trouvée.

Au final c'est un Logan en conflit permanent entre sa part d'humanité et son côté bestial que nous retrouvons là. Les sermons paternels qui résonnent dans sa tête achèvent de le tourmenter et il se montrera sous un jour bien plus vulnérable que celui auquel nous avons l'habitude.

Pour l'instant ce Wolverine est certainement le meilleur volume de cette collection Marvel Noir. Pour tous les amateurs de polars et du mutant griffu.





Scénario : Stuart Moore - Dessins : C.P. Smith - Editeur : Panini Comics
Collection Marvel Noir - Récit complet.


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Vacances… - Nicoby

On a tous connu cela au moins une fois, lors d'un de ces moments d'une banalité affligeante. On revoit quelque chose ou quelqu'un et les souvenirs nous submergent.

Pour Mathieu il aura suffi de croiser Amélie dans le métro. Sans même qu'elle ne le voit ou qu'ils ne se parlent, Mathieu est envahi par des souvenirs lointains de vacances au camping. Un été qu'il ne pourra jamais oublier, mais qui était pourtant enfoui dans sa mémoire…

Il n'avait pas encore pris son indépendance vis-à-vis de ses parents. Le farniente et les parties de Scrabble en famille ne le passionnaient vraiment pas. Heureusement, il va rencontrer quatre jeunes du camping et passer avec eux un été plein de découvertes et d'expériences nouvelles.

Chacun amène ses petits soucis où qu'il aille. On a beau partir, ils nous suivent, même en vacances. Mais le soleil, les baignades, le beach volley et les amourettes parviennent assez rapidement à créer une ambiance joyeuse et bon enfant. Jusqu'au final, inattendu, déroutant, choquant. Comme si l'insouciance, qui ne dure qu'un temps, était condamnée à une inexorable finalité dure et amère.

Le dessin de Nicoby possède un trait concis et efficace tandis que ses couleurs font rayonner les pages. Alors que durant la lecture on pouvait penser que ces vacances ne sont que de sympathiques tranches de vie un peu banales, l'auteur avec ce final saisissant réussit à rendre son récit troublant et d'une redoutable intensité.



Scénario & Dessins : Nicoby - Editeur : Drugstore - Récit complet.


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Ikigami tome 6 - Motorô Mase

Nouveau tome d'Ikigami, nouveaux préavis de mort et nouvelles jeunes victimes innocentes au nom de la nation. Si les histoires toujours proposées par paire sont excellentes, ce tome six vient augmenter l'intérêt du titre en y ajoutant un tournant de l'implication et le questionnement du livreur d'Ikigami que nous suivons depuis le départ.

Du côté des victimes, chacun des deux cas présentés ici va à un moment détourner l'usage ou l'image de l'Ikigami et de sa loi pour la prospérité nationale d'une façon qui remet en cause assez largement le système.

Les récits sont toujours passionnants mais un peu moins émouvants que dans les précédents tomes, pour laisser plus de place à la réflexion purement politique sur cette loi inhumaine. Cela n'en est pas moins intéressant et propose même une avancée dans ce concept déjà bien exploré.

On regrettera juste que par moment le personnage servant de fil conducteur entre toutes ces histoires ne soit pas un peu moins naïf et manipulé. Son manque de personnalité commence à devenir un peu agaçant et l'on aimerait le voir enfin un peu plus sur de lui et de ses convictions. L'un des événements finaux de la deuxième histoire devrait l'emmener dans ce sens, bien qu'il en était déjà de même dans le tome précédent.

Malgré tout les nouveaux personnages mobilisés contre la loi (si ils sont toujours autant exploités par la suite) devraient nous amener vers un nouveau cheminement. Suivre les vingt-quatre dernières heures des condamnés nous a apporté son lot de magnifiques histoires, mais à force d'empathie envers toutes ces victimes l'on commence à avoir sérieusement envie que quelque chose contre cette loi arrive enfin.

Ikigami est un des mangas les plus intelligent et intéressant que j'ai pu lire ces dernières années. Mais malgré toutes ses qualités, j'en viens à me demander vers quelle trame narrative l'auteur va nous mener. Accumuler les courtes histoires pourrait devenir lassant et donner une orientation plus concrète dans le combat contre la loi apporterai un nouvel élan à la série. Ce tome nous laisse espérer que la suite ira dans ce sens, si tel est le cas cela devrait s'avérer passionnant.


Sortie du tome 7 le 1er juillet.


> chronique des autres tomes.


Scénario & Dessins : Motorô Mase - Editeur : Kazé Manga - Série en cours – 6 tomes.
IKIGAMI © Motoro Mase / Shogakukan Inc.


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FreakAngels - Ellis / Duffield

"Il y a vingt-trois ans en Angleterre, douze enfants étranges naquirent exactement au même moment. Il y a six ans, ce fut la fin du monde…"

Depuis, onze d'entre eux se sont reculés dans le quartier de Whitechapel et ils en assurent la protection. Le douzième, devenu apparemment dangereux a été banni. Maintenant il réclame vengeance. Mais il n'est pas le seul à en vouloir a ces adolescents à la peau blanche et aux yeux violets. Des habitants des autres quartiers veulent régulièrement venir piller leurs ressources.

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Appt. 44 - Dara

Sortie aujourd'hui du nouveau titre de chez Ankama à l'influence manga : Appt.44. Dara nous y présente quatre jeunes gens et deux chats qui emménagent en collocation dans un appartement parisien.

Il y a Mick avec sa chatte Zozo vissée sur les épaules, maniaque du ménage qui travaille chez Copytou. Gigi, look rebel et caractère plutôt asociale, étudiante aux beaux arts. Coco, la deuxième fille du groupe obsédée par le shopping et son apparence mais qui se nourrit exclusivement de glaces. Et pour finir Jon, le plus sensible des quatre, étudiant en lettres et sa chatte Lulu.

Quatre colocataires, deux chats et un alien !

Voilà l'originalité de ce manga. L'idée n'est pas vraiment de nous faire une sorte de remake de FRIENDS sauce BD, mais plutôt de confronter des caractères très différents en un même lieu et nous faire nous questionner dès le commencement sur la réelle personnalité de chacun. L'un d'entre eux est un alien, mais lequel ?

Pour l'instant tous les doutes sont permis, chaque personnage ayant sa part d'ombre ou de secret. De plus les événements suspects se succèdent : chats marchant au plafond, somnambules, objets qui apparaissent et disparaissent… De quoi se demander clairement ce qui se passe dans ce drôle d'appartement !

L'introduction se déroule un an après l'emménagement et "l'être à part" a été identifié. Le chapitrage est daté et nous présente l'histoire au fil des semaines. Si pour l'instant ce premier tome est assez léger, j'espère que la suite saura faire monter le suspense et la tension installée en fin de volume.

Appt.44 est ce qu'on appelle donc un manfra (ou franga), vous le savez maintenant, il s'agit donc d'un "manga à la française". Dara a parfaitement intégré les codes de l'art séquentiel version japonaise. Son dessin en noir et blanc tramé est dynamique, moderne et fluide. Comme à son habitude l'éditeur nous propose quelques bonus en fin d'ouvrage : une présentation des personnages, quelques croquis et les habituels fan arts.

Une lecture qui plaira au plus grand nombre de par son côté tout public. Les plus jeunes apprécieront le côté drôle de l'histoire tandis que leurs ainés seront plus intrigués par ses mystères et ses secrets.

Découvrez plus en détails l'appartement et ses colocataires sur le site officiel, vous y retrouverez également un forum et des concours.

Liste des dates de dédicace de Dara
(attention ça commence demain !)

- le 11 juin à la Momie Manga Lyon de 14h30 à 18h
- le 12 juin à la Momie Manga Grenoble de 14h à 17h
- le 19 juin au Furet du Nord de Lille de 15h à 18h
- et du 1er au 3 juillet à Japan Expo.


Scénario & Dessins : Dara - Editeur : Ankama - Série en cours - 1 tome.


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Zombillénium - la bande annonce et le site

Zombillénium c'est la nouvelle BD de Arthur de Pins (Péchés Mignons) à paraitre le 27 août aux éditions Dupuis. Pour avoir déjà lu les premières planches, je peux affirmer que j'attends cet album avec impatience !

Pour nous faire saliver encore plus, les éditions Dupuis nous proposent une très jolie bande annonce ainsi qu'un excellent site officiel. Enjoy !

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Y a du monde au portillon - François Duprat

Jean-Paul-François (dit J.P.F) a plusieurs personnes dans sa tête, trois personnalités qui passent leur temps à se disputer. Il y a Jean le fonceur, Paul le fêtard et François le casanier. Mais pour l'entreprise pour laquelle il travaille ce petit monde n'a aucune importance. Il n'est qu'un numéro classant inlassablement des papiers de la façon la plus monotone qui soit.

Juste derrière lui, dans le même bureau, il y a Robert. Beau gosse, sûr de lui, égocentrique, c'est un peu le seul ami de J.P.F. mais également tout son contraire.

Lassé de cette vie guère exaltante, Jean-Paul-François décide un jour, sur un coup de tête, de bouleverser l'ordre établi en faisant intentionnellement une erreur de classement. La conséquence est inattendue: son patron décide d'incorporer une nouvelle personne à leur bureau, une charmante demoiselle loin de laisser J.P.F indifférent.

C'est dans ce monde du travail qui se veut stricte et étouffant que nous suivons plusieurs personnes et leurs interactions. Même si l'histoire débute par la présentation de J.P.F. et son action "terroriste", on se rend vite compte que nous suivrons également Martine, la jolie stagiaire apportée en renfort. C'est donc une satyre du monde de l'entreprise ainsi qu'une chronique sur les rapports humains et la séduction que nous propose ici François Duprat. Et même un peu plus que cela.

"Y a du monde au portillon". Le titre peut sembler un peu troublant au final, mais comme certains personnages, il possède en réalité plusieurs sens. La pluri-personnalité de J.P.F., le nombre de prétendants qui se battent pour séduire la mignonne secrétaire, le nombre de possibilités et de choix que l'on doit effectuer dans une vie et qui seront déterminants. Le personnage du DRH partant à la retraite résume assez bien ces choses avant de connaitre une fin malheureusement tragique.

Côté dessins François Duprat (Il fera beau demain, L'année du dragon…) est fidèle à ses habitudes et offre un travail agréable et des personnages attachants.

Cet album possède une petite histoire, sa conception s'étant étalée sur plusieurs années, plusieurs versions et des changements d'intervenants. François nous raconte d'ailleurs le cheminement de ce projet sur le blog de la Malterie. Vous comprendrez ainsi mieux pourquoi Aris est crédité sur la couverture de cet album pour lequel il n'a au final effectué "que" la colorisation.

Si vous avez pour habitude de vous questionner sur votre vie et vos ambitions certains passages de ce récit vous sembleront certainement familiers. Duprat nous offre une vision volontairement décalée de ces sujets trop souvent traités de manière grave et amère. Un regard frais sans pour autant être niais. Un album agréable, distrayant et même un peu introspectif.



Scénario & Dessins : François Duprat - Editeur : Carabas - Récit complet.


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Library Wars - Love and War - Kiiro Yumi

Au début de l'ère Seika au Japon, le gouvernement a décidé de contrôler et censurer la culture à cause de l'influence qu'elle pouvait avoir sur le public. Ainsi est née la "Loi de l'Amélioration des Médias". Depuis, l'armée détruit et censure les ouvrages qu'elle juge inadaptés. Les bibliothèques se sont mobilisées pour lutter contre cette loi. Une unité d'élite a été spécialement créée pour protéger les livres et permettre aux lecteurs de pouvoir continuer à lire les titres de leur choix.

Iku Kasahara rêve de faire partie de cette unité depuis qu'un de ces gradés est intervenu et l'a défendu alors qu'elle essayait désespérément de protéger un ouvrage contre le comité pour l'amélioration des médias.

Passionnée de lecture depuis toujours et très sportive, la jeune fille décide de se consacrer entièrement à la défense de la culture et intègre l'entrainement qui lui permettra peut-être d'accomplir son rêve. Mais elle ne s'attendait pas à ce que son instructeur soit aussi exigeant et sévère, la chose risque de ne pas être aussi simple qu'elle le pensait…

L'héroïne est pleine de volonté, de courage et possède un sacré tempérament. Loin de baisser les bras, elle s'attache à s'améliorer au fil des épreuves et fini par découvrir que son instructeur n'est pas si désagréable qu'elle le pensait. On voit poindre une histoire d'amour à l'horizon et ce couple dont l'homme est plus petit que la demoiselle risque de se révéler inhabituel et intéressant.

Bibliothèques, amour des livres, combat contre la censure… Voilà un shojo qui avait de nombreux atouts pour me séduire. Mais au final je ressors avec un avis un peu mitigé de cette lecture. L'aspect politique développé semble un peu excessif (en tout cas du côté des bibliothécaires) et on a du mal à prendre réellement au sérieux le côté militaire de leur engagement.

Au-delà de cet égard, l'ensemble est sympathique et atypique. Library Wars est une adaptation d'un roman à succès et son concept de fiction politique est pour le moins original. Le manga est d'ailleurs considéré comme un shojo mais le côté romance n'est pas plus développé que celui de la trame principale, à savoir le combat contre la censure et l'entrainement militaire (en tout cas pour ce premier tome).

Library Wars fait donc plutôt penser à un shonen, voir même un seinen (pour le côté assez complexe de son contexte) et il ne possède pas vraiment les attributs classiques du shojo. Une lecture qui devrait donc plaire même aux allergiques des manga féminin et qui propose un univers inédit et attrayant.



Scénario : Hiro Arikawa- Dessins : Kiiro Yumi - Editeur : Glénat manga
Série en cours - 1 tome.
TOSHOKANSENSO LOVE&WAR © 2008 by Kiiro Yumi & Hiro Arikawa / HAKUSENSHA, Inc.


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